Rhea MarmentiniEscultura

“Siento la piedra como tiempo comprimido y pienso en el acto de esculpir como una forma silenciosa de hacer música, ya que puede describirse como un “jugar con el tiempo”. Esta naturaleza de la escultura brinda muchas oportunidades para convertir los errores en aciertos, haciéndome formar parte de un ritmo que va dejando huella en esta masa pétrea de millones de años.”

Marmentini usa su visión para transformar la piedra en formas impactantes y utiliza el proceso de creación para viajar entre diferentes realidades y conectarse con los minerales que esculpe. Viendo la piedra como tiempo solidificado y condensado, se considera una viajera, trasladándose a través del tiempo en su serie “opus” o concibiendo criaturas que transitan entre mundos paralelos como parte de su serie “bestias” o “alados”.

Veo la piedra como una manifestación de tiempo comprimido y el acto de esculpir me permite ordenar el caos y revelar la majestuosa belleza que esconde

Rhea Marmentini es una escultora europea dedicada a la piedra. Es una artista visionaria y una veraz creadora de esculturas únicas que generan orden a partir del caos y revelan la belleza oculta del material al reinterpretar esta arcaica masa de tiempo.

Ella usa su visión para transformar la piedra en formas poderosas y utiliza el proceso de creación para viajar entre diferentes realidades y conectarse con los minerales que esculpe. Viendo la piedra como tiempo solidificado y condensado, se considera una viajera, trasladándose a través del tiempo en su serie “opus” o concibiendo criaturas que transitan entre mundos paralelos como parte de su serie “bestias” o “alados”

Su trabajo gira en torno a la búsqueda de formas en las que la humanidad pueda tener un impacto positivo en la naturaleza y, a través de sus esculturas, comparte la satisfacción de reposicionarse como parte esencial del mundo natural. Ella explica: “A través de mis esculturas, estoy creando arte a partir de materiales naturales antiguos, redefiniendo un espacio y enriqueciendo un entorno natural. Espero que mis esculturas atraigan a la gente a lugares bonitos y se vean a sí mismos como una parte pequeña pero vital de este ecosistema, con la responsabilidad de protegerlo y preservarlo”.

Tras una infancia en Marbella, estudió arte en Hungría y se mudó a París para aprender, esculpir y viajar como discípula y heredera espiritual del escultor de posguerra Pierre Szekely. Como nómada urbana del último movimiento francés «Art-Cloche», expuso y ganó premios en Francia, España y Hungría. También ha pasado temporadas esculpiendo en Francia, Hungría y Nueva York.

En 2004 inició un proyecto de Land Art y medio ambiente en Gilet, cerca de Valencia (España), para curar y embellecer una zona montañosa dañada por la acción humana a través de la expresión artística. Transformó una antigua cantera y creó “El Dragón de la Calderona”, una escultura de Art Brut que alberga en su interior una muestra de su obra junto a una comunidad creadora de artes gráficas.

Actualmente radicada en Málaga, España, se centra en la escultura a gran escala. En 2019 contribuyó con una propuesta conceptual y cuatro piezas monumentales a la transformación de una antigua cantera de basalto en un parque de esculturas en Hungría.

Los Opus

La serie de los Opus es el resultado de la búsqueda de formas que representen nuestra memoria genética y arquetipos. La serie forma un lenguaje simbólico y atemporal que constituye un diálogo con el equilibrio. Tiene como objetivo dialogar con el tiempo comprimido que forma a la piedra para plasmar un despliegue de formas que puedan combinarse entre sí para desarollar una línea de composición infinita.

Las Bestias

A través de esta serie, Rhea revela bestias y formas humanas contenidas en la piedra y les da vida. Sus “Alados” representan entes alados abstractos que salen de un huevo cósmico para vivir entre realidades paralelas. Las formas humanas que esculpe exponen el carácter y la fuerza de la bestia que está dentro de todos nosotros. Estas esculturas muestran la parte animal de nuestro verdadero yo, nos despojan de nuestra racionalidad y nos muestran como bestias terrenales, conectadas con la naturaleza y las realidades paralelas.

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Información personal

Escultora española nacida en Pecs en 1979. Actualmente tiene su base en el sur de España.

Estudios académicos

1993-1996: Estudios de arte en la escuela Szeti Szakkozepiskola, Pecs (Hungría)
1996-2000: Discípula de Pierre Szekely en París que la nombra su heredera espiritual
1994-2000: Participa en varias residencias en Japón, Hungría y París

Actividad profesional

1995: Simposio internacional de escultura en madera, Pecs (Hungría)
1998: Simposio internacional de escultura monumental, GRANITS BRETONS, Ploumanach,, Bretagne, Francia .
2004-2014: Creadora y directora de El Dragón de la Calderona
2017: Simposio de escultura en piedra IV INTERNATIONAL TRANSCARPATHIAN SCULPTURE SYMPOSIUM, Torokszentmiklos, Ucrania.
2019: Primer simposio femenino de escultura monumental en piedra. PRO ARTE UNKACS
2020: Segundo simposio internacional in Kállósemjén, Hungría
2020: 23 Simposio Internazionale di Scultura su Pietre FVG, Rihanna del Rojale (Italia)

Premios y distinciones

1995: Primer premio en BIZSE JANOS concurso de escultura, Hungría
1997: Primer premio en el concurso internacional de escultura. Troisieme Salon d’Automne D’arts Majeurs de Paron. Mairie de Paron, Ile-de-, Franciia
2014: Distinción especial de escultura en piedra en NORTH SCULPTURE COMPANY, Brooklyn, New York, USA

Selección de trabajos

1998: TRANS FOR MANS, Opus 9. Arte público, esculpido en granito rosa y situado en PORT OF PERROS GUIREC, Francia
2004-2014: EL DRAGÓN DE LA CALDERONA, rehabilitación de una cantera mediante la construcción de una escultura edificio y que hoy alberga su personal museo. Parque Natural de la Sierra Calderona, Gilet, Valencia, España
2019: UNION, obra pública en piedra para el Tiszahati Historical Museum y Skanzen-park (Ucrania).
2019: IBER, escultura en piedra monumental, Churriana (Malaga) España
2020: Opus 13, escultura monumental en caliza, Kállosemjén, Hungría
2020: UOVO ALATO, escultura monumental en piedra para el Circolo Culturale Il Faro (Italia)
2021: TIME, escultura monumental en piedra para Bobritsa Sculpture Village (Ucrania)

Selección de exhibiciones en grupo

1994: CASTLE MUSEUM, Pecsvarad, Hungría
1996: TOLGYFA GALERIA, Budapest
1998: La Mairie de Perros-Guirec, Bretagne, France
2007: La Defensa Y El Compromiso Con La Naturaleza Y El Medio Ambiente” FUNDACION BANCAJA. Casa Capella Pallares Sagunto, España.
2014: MAGEN GALLERY, New York USA
2021: Marbella Design Week

Selección de exhibiciones individuales

1998: Exposición individual de LES OPUS DE MARMENTINI Toucy, CCMY. Ile-de-France
1999: Exposición individual de: AKTION RHEAKTION en SSOCAPI ART SPACE La Maree, Paris
2011: Encuentro picto-literario RENCONTRE PICTOLITTÉRAIRE por Rhea Marmentini and Pascal Sulcs. RIVOLI 59 AFTERSQUAT, Paris, Francia
2019: Parque de esculturas EBREDO VULKAN SZOBORPARK, en el lago Balaton, Zalahalap, Hungría.